Máte skvelý filmový nápad, ako však premeníte svoju víziu na skutočnosť? Nebojte sa-v tomto článku vás prevedieme všetkým, čo potrebujete vedieť pri vytváraní vlastného filmu, od získania potrebného vybavenia cez písanie scenára až po samotné nakrúcanie a strih. Začnite podľa nižšie uvedených krokov!
Kroky
Časť 1 z 5: Získanie základov
Krok 1. Zaobstarajte si vysokokvalitný fotoaparát
Veľa filmových tvorcov urobilo z lacných kamier profesionálne vyzerajúce filmy. „Domáci“aspekt záberov však často priamo súvisí s príbehom a spája formu s obsahom. Rozhodnite sa, aký fotoaparát potrebujete a aký fotoaparát si môžete dovoliť. Môžu stáť kdekoľvek od niekoľko stoviek do niekoľko tisíc dolárov. Ak už máte prístup k relatívne lacnej videokamere, zvážte sfilmovanie príbehu, ktorý by dobre fungoval s domácim vzhľadom.
- V rozmedzí 100 až 200 dolárov máte veľa komerčne dostupných domácich rekordérov. Spoločnosti ako JVC, Canon a Panasonic majú relatívne lacné fotoaparáty, ktoré sú mobilné, efektívne a vyzerajú skvele. Aj niečo ako iPhone, iPad alebo iPod touch funguje skvele, najmä preto, že je ľahké prenášať videá nahraté na vašom zariadení so systémom iOS do iMovie. Zariadenia so systémom iOS majú veľmi úžasné fotoaparáty na to, aké sú, a keďže väčšina ľudí už telefón má, nemusíte ísť von a míňať peniaze navyše. K fotoaparátu pre iPhone môžete tiež pripojiť príslušenstvo, ako je klip Ollo, ktorý sa pohybuje okolo 60 až 100 dolárov. Klip Ollo sa dodáva so štyrmi šošovkami. Lacné fotoaparáty môžu vyzerať skvele, napríklad: „Projekt Blair Witch“bol natočený na videokamere RCA kúpenej v Circuit City za veľmi málo peňazí.
- V rozmedzí 500 až 900 dolárov máte skutočne solídne modely Panasonic a Sony, ktoré boli použité na výrobu filmov ako „Open Water“a množstvo dokumentov. Ak to s natáčaním filmov a natáčaním viac ako jedného filmu myslíte vážne, zvážte investíciu do kvalitného fotoaparátu. V tomto rozsahu sú tiež fotoaparáty SLR a Mirrorless, ktoré môžu zvyčajne snímať v rozlíšení 4K.
- Na zariadení iPad, iPhone, iPod touch alebo Apple Mac existuje aplikácia s názvom iMovie (bezplatná v obchode App Store). Umožňuje vám vytvárať rýchle a ľahké filmy, napriek tomu však vyzeráte profesionálne.
Krok 2. Rozhodnite sa, ako budete film upravovať
Pokiaľ nepôjdete rýchlo a špinavo a nebudete strihať iba na kameru, čo by zahŕňalo filmovanie všetkého v poriadku a filmovanie len perfektných záberov (čo je časovo veľmi náročné). budete musieť importovať zábery do počítača. Počítače Mac sa dodávajú s aplikáciou iMovie a počítače s programom Windows Movie Maker, základným typom softvéru na úpravu, ktorý vám umožní spoločne upravovať zábery, miešať zvuk a dokonca pridávať kredity.
Môžete inovovať na komplexnejší a profesionálnejší softvér na úpravu, ako napríklad Final Cut Pro alebo Adobe Premiere Pro. Ak nie sú k dispozícii, sú k dispozícii dva bezplatné, ale veľmi profesionálne nástroje na úpravu filmov Open Shot a DaVinci Resolve, ktoré môžete získať zadarmo a používať
Krok 3. Nájdite si miesto na filmovanie
Natáčanie eposu o vesmíre v internáte by bolo náročné, rovnako ako natáčanie vášho drsného filmu o pouličnom podvodníkovi v obchodnom centre. Pozrite sa, aké miesta máte k dispozícii, a zvážte, aké príbehy sa z tohto miesta môžu vyvinúť. Film „Úředníci“sa točí okolo partie apatických chlapov, ktorí pracujú v obchode so zmiešaným tovarom a flákajú sa. Bez prístupu do uvedenej samoobsluhy by bolo ťažké ísť.
Podniky a reštaurácie často váhajú, či nechať amatérskych filmárov využiť svoj majetok na natáčanie, ale vždy sa môžete opýtať. Ľudia sú často nadšení z myšlienky, že budú zaradení
Krok 4. Nájdite ľudí ochotných pomôcť
Produkcia filmu, až na niekoľko málo výnimiek, zahŕňa veľkú skupinu ľudí, ktorí sa stretávajú, aby slúžili spoločnému cieľu: skvelému vizuálnemu príbehu, ktorý si zaslúži rozprávanie. Budete potrebovať ľudí, ktorí budú hrať, a ľudí, ktorí filmu pomôžu. Vhoďte do týchto rolí svojich priateľov alebo umiestnite popis na Facebook alebo Craigslist, aby ľudí zaujal váš projekt. Ak nebudete môcť nikomu zaplatiť, urobte to jasne.
Ak žijete v univerzitnom meste, zvážte vylepenie letákov v činoherných budovách, aby ste zistili, či by nejaký miestny talent mohol mať záujem. Možno budete prekvapení, ako sa väčšina ľudí teší, že sa môžu zapojiť do takého projektu
Časť 2 z 5: Písanie filmu
Krok 1. Vysnívajte si vizuálny príbeh
Pretože väčšina filmov sú v podstate vizuálne príbehy, prvým krokom je prísť s myšlienkou, ktorú chcete zmeniť na film. Čomu musíte veriť? Nemusíte mať na mieste všetky detaily, ale mali by ste mať základnú predstavu o premise.
- Zamyslite sa nad filmami, ktoré radi sledujete, alebo nad knihami, ktoré radi čítate, a zvážte, prečo sú také zaujímavé. Sú to postavy, akcia, vizuál alebo téma? Nech je to čokoľvek, pri plánovaní filmu majte na pamäti tento prvok.
- Napíšte zoznam všetkých rekvizít, miest a hercov, ktorí sú momentálne k dispozícii na mieste, a potom o tom vytvorte film. Píšte si denník snov, sny ako filmy sú vizuálne príbehy a sny. Majte so sebou zápisník, do ktorého si budete zapisovať nápady. Prečítajte si správy v novinách. Majte základnú predstavu a pracujte s tým. Pri písaní deja to zúžte.
Krok 2. Rozšírte svoj nápad na príbeh
To podstatné, čo je potrebné pri vytváraní príbehu podľa vášho nápadu, súvisí s postavou. Kto je váš hlavný hrdina? Čo chce váš hlavný hrdina? Čo im bráni získať to? Ako sa zmení hlavný hrdina? Ak dokážete odpovedať na všetky tieto otázky, ste na ceste k veľkému príbehu.
- Hovorí sa, že všetky príbehy majú jednu z dvoch základných premís: príde cudzinec a otrasie normálnym spôsobom, alebo hrdina odíde a vydá sa na cestu.
- Zaistite, aby váš príbeh mal začiatok, v ktorom sa predstaví scenár a postavy, stred, v ktorom sa konflikt stavia, a koniec, v ktorom sa konflikt vyrieši.
- Väčšina príbehov má vzrušujúce body, vďaka ktorým je úžasný. Príliš veľa však môže pokaziť hru.
Krok 3. Napíšte scenár
Scenár rozdeľuje každý moment príbehu na individuálnu scénu schopnú filmu. Aj keď môže byť lákavé obliecť sa a začať nakrúcať každú scénu, ako príde, budete v oveľa lepšej kondícii, ak si dokážete vopred naplánovať veci a myslieť na svoj film scénu po scéne.
- Scenár napíše všetky dialógy priradené ku každej postave spolu s niektorými fyzickými smermi, expozíciou a pohybom kamery. Každá scéna by mala začať krátkym popisom scény (t. J. Interiér, noc).
- Mysli lacno, ako píšeš. Pre vaše účely môže byť pre príbeh oveľa lepšie vystrihnúť epickú 30-minútovú automobilovú naháňačku a namiesto toho vystrihnúť rovno na následky. Možno je váš hlavný hrdina uložený v posteli, oviazaný obväzom a pýta sa: „Čo sa stalo?“
Krok 4. Storyboard váš film
Storyboard je komiksová verzia filmu, ktorú vytvoríte, ale bez dialógových bublín. Môžete to urobiť vo veľkom meradle, nakresliť iba každú väčšiu scénu alebo prechod, alebo ak máte veľmi vizuálny príbeh, môžete to urobiť aj na mikroúrovni, naplánovať každý záber a uhol kamery.
Vďaka tomuto procesu bude dlhý film plynulý a pomôže vám predvídať náročné scény alebo sekvencie filmu. Môžete si vyskúšať strieľanie bez storyboardingu, ale pomôže vám to nielen pri vizualizácii vášho filmu, ale tiež vám to pomôže vysvetliť vašu víziu ostatným členom posádky
Časť 3 z 5: Vizuálne myslenie
Krok 1. Vytvorte pre svoj film estetiku
Pretože sú filmy vizuálne, je dobré stráviť nejaký čas nad „vzhľadom a dojmom“filmu. Uvažujme ako príklad o dvoch filmoch: opäť Matrix s monochromatickým žltozeleným tónom, ktorý umocnil pocit „digitalizácie“, a A Scanner Darkly od Richarda Linklatera, ktorý bol rotoskopovaný a mal jedinečný a nezabudnuteľný vzhľad kreslenej reality k tomu. Tu sú niektoré ďalšie oblasti, ktoré je potrebné zvážiť.
Krok 2. Chcete, aby váš film predstavoval plynulé, odborne upravené zábery alebo drsný vzhľad ručného fotoaparátu?
Je tu všetko, čo treba urobiť. Pozrite sa napríklad na Melancholia od Larsa von Triera; úvodné scény boli natočené superrýchlou kamerou, ktorá vykresľuje ako plynulý, elegantný spomalený pohyb. Väčšina zvyšku filmu je natočená ručne alebo „trasúcou sa kamerou“, ktorá udáva tón emocionálnym a duchovným konfliktom, ktoré sa vo filme vlnia.
Krok 3. Navrhnite kostýmy a súpravy
Ako chcete, aby vyzeralo prostredie vášho filmu? Môžete to nakrútiť na skutočnom mieste, alebo budete musieť postaviť súpravu? Rozsiahle panorámy veľkoplošných eposov 60. a 70. rokov sa spoliehali na kombináciu široko otvorených priestorov a štúdiových sérií. Scény z filmu The Shining boli natočené v lyžiarskej chate v Oregone. Dogville bol zastrelený na holom pódiu, pričom iba rekvizity predstavovali budovy.
Filmy sa vo veľkej miere spoliehajú na kostýmy, aby divákovi oznámili základné charakterové vlastnosti. „Muži v čiernom“je kľúčovým príkladom
Krok 4. Zvážte osvetlenie
Niektoré filmy majú jemné, takmer gýčové osvetlenie, vďaka ktorému herci a kulisy pôsobia výrazne pútavejšie a celý film je snový; iní uprednostňujú štýl osvetlenia, ktorý vyzerá bližšie k realite, a niektorí ľudia tlačia na hrany a idú po skutočne tvrdom svetle, ktoré takmer rezne. Pozrite sa na Domino s Keirou Knightley.
Krok 5. Oblečte súpravy alebo vyhľadajte miesto
Ak sa chystáte natáčať na mieste, nájdite požadovanú oblasť a uistite sa, že je k dispozícii na filmovanie. Ak pracujete na zostave, začnite ich stavať a „obliekať“(alebo pridávať rekvizity).
Ak je to možné, používanie skutočných polôh je jednoduchšie. Zelené obrazovky môžu na určitých miestach pôsobiť veľmi falošne, ale jednu môžete použiť, ak chcete. Je jednoduchšie nakrútiť film v reštaurácii, ako by mala miestnosť vyzerať
Časť 4 z 5: Obsadenie posádky
Krok 1. Vyberte si niekoho, koho budete riadiť
Režisér kontroluje kreatívny aspekt filmu a je kľúčovým spojením medzi posádkou a obsadením. Ak máte nápad na film a presne viete, ako by mal vyzerať a cítiť sa, bola by to stávka na istotu, že ste režisérom vy, ale ak nie ste dobrý v usmerňovaní ľudí a vadí vám šéfovať ľuďom okolo, potom môžete zaujmite iný prístup k réžii alebo si najmite niekoho iného a pokúste sa mu poskytnúť úplný obraz. Budete obsadzovať hlavných hráčov, dohliadať na filmovanie a ponúkať kreatívne podnety tam, kde to považujete za vhodné.
Krok 2. Vyberte si kameramana alebo kameramana
Táto osoba má na starosti bezproblémové osvetlenie a skutočné nakrúcanie filmu a taktiež rozhoduje s režisérom, ako by mal byť každý záber zarámovaný, nasvietený a natočený. Riadi osvetľovací a kamerový štáb alebo prevádzkuje kameru na malom filme.
Krok 3. Priraďte niekomu scénografiu
Táto osoba má na starosti zaistenie toho, aby súpravy zodpovedali kreatívnej vízii režiséra. On alebo ona môže byť tiež majstrom rekvizít (zodpovedný za položky, ktoré vyplňujú sadu).
Návrhy kostýmov, vlasov a líčenia môžu byť v rovnakej kategórii ako veľmi malá produkcia. Pri veľkej produkcii by tento človek vybral (a možno aj ušije) každý kostým použitý vo filme. Na menších produkciách sa táto pozícia zvyčajne zlúči s iným zamestnaním
Krok 4. Dajte niekomu na starosti zvuk a hudbu
Zvukový muž môže byť jedna alebo viac ľudí. Dialóg je potrebné nahrať buď v scéne, alebo ho zapojiť neskôr počas produkcie. Zvukové efekty, ako napríklad výstrely a granáty alebo výbuch, je potrebné vytvoriť. hudbu je potrebné získavať, nahrávať a mixovať; a všetko ostatné (kroky, vŕzganie kože, rozbité taniere, zabuchnutie dverí) všetko treba vygenerovať. Zvuk je tiež potrebné zmiešať, upraviť a zarovnať s videom v postprodukcii. A pamätajte si, že hudba nemusí byť veľmi hlasná, môže byť tichá v tichej scéne až do okamihu, keď sa na ňu ľudia nesústredia, pretože teraz slúži ako pomôcka na zachytenie scény.
Krok 5. Odovzdajte svoj film
Ľudia vo vašej komunite môžu pracovať na filmových kreditoch v nízkorozpočtových filmoch. Samozrejme, že by bolo výhodné, keby vo vašom filme hralo známe meno, ale naučiť sa hrať na silné stránky hercov, ktorých máte, zaistí, že získate skvelý filmový produkt. Ak vo svojom filme potrebujete postavu policajta, zavolajte mu a opýtajte sa, či by bol ochotný niekoľko popoludní natočiť niekoľko scén. Len sa uistite, že film neobsahuje nič nezákonné, pokiaľ je tam policajt, pretože to nemôže skončiť dobre. Ak potrebujete vysokoškolského profesora, kontaktujte školu.
- Otestujte dosah svojich hercov. Ak viete, že jeden z nich bude musieť v smutnej scéne plakať, uistite sa, že to zvládne skôr, ako zazmluvníte projekt.
- Vyhnite sa konfliktom pri plánovaní. Zaistite, aby vaši herci boli k dispozícii na nakrúcaní, kedykoľvek ich budete potrebovať.
- Dávajte si pozor na kaskadérske kúsky, ktoré môžu zraniť vašich hercov.
- Veľkú časť herectva tvorí neverbálna komunikácia. Hľadaj hercov, ktorí dokážu vyjadriť, ako sa cítia, a určitým spôsobom sa v tebe cítia bez toho, aby si musel čokoľvek hovoriť.
Časť 5 z 5: Filmovanie a strih
Krok 1. Zhromaždite a vyskúšajte svoje zariadenie
Minimálne budete potrebovať videokameru. Pravdepodobne budete potrebovať aj statív - na pripevnenie fotoaparátu na stabilné zábery - svetelné zariadenie a zvukové zariadenie.
Natočiť niekoľko „testov obrazovky“by bolo dobré. Dajte svojim hercom možnosť cvičiť počas natáčania a dajte štábu možnosť koordinovať svoje akcie
Krok 2. Starostlivo plánujte
Sledujte, ktorý „záber“je pre každú scénu najlepší, aby ste si neskôr pomohli v procese úprav. Ak sa musíte česať niekoľkými zmeškanými zábermi a zlými zábermi zakaždým, keď chcete nájsť požadovanú scénu, proces úprav bude ťahaním.
Na začiatku každého dňa sa uistite, že sú všetci na natáčaní každej scény na tej istej stránke. Spojenie celého obsadenia, štábu a miesta určenia naraz môže trvať veľa, takže môže pomôcť napísať a distribuovať cestovný poriadok na začiatku procesu
Krok 3. Natočte svoj film
Rozhodnutia, ktoré urobíte, budú mať za následok rozdiel medzi „domácim filmom“alebo profesionálne vyzerajúcim filmom.
Niektorí ľudia hovoria, že fotografovanie viacerých záberov je možné z viacerých uhlov, pretože nakoniec to bude zaujímavejšie a poskytne viacero možností postupu pri úprave. Profesionálne filmoví tvorcovia spravidla natáčajú každú scénu v širokouhlom, strednom zábere a blízko dôležitých prvkov
Krok 4. Upravte svoj film
Vezmite si zábery do počítača, nahrajte súbory a potom ich zaznamenajte a identifikujte, ktoré zábery fungujú. Pomocou týchto záberov zostavte hrubý rez. Spôsob, akým svoj film upravíte, drasticky ovplyvní jeho vzhľad a dojem.
- Vykonávanie skokových strihov udrží záujem diváka a dodá tón akčnému filmu, ale dlhé, pretrvávajúce zábery majú tiež silný vplyv, ale zle urobené, to môže byť veľmi nudné. Zamyslite sa nad začiatkom Dobrého, Zlého a Škaredého.
- Môžete tiež upravovať hudbu, čo je rýchly a efektívny spôsob úprav; Môžete tiež upravovať hudbu v pokojnej časti filmu výberom hudby, ktorá poskytuje správnu náladu.
- Úpravy medzi rôznymi uhlami môžu rýchlo ukázať viac vecí, ktoré sa dejú v tej istej scéne. Pomocou nástroja na rozdelenie alebo holiaceho strojčeka v editovacom systéme vytvorte menšie klipy z viacerých záberov a potom ich kombinujte. Rýchlo sa zorientujete a vďaka tvorbe digitálnych filmov vaše chyby vždy vrátia späť.
Krok 5. Synchronizujte zvukové efekty a hudbu
Uistite sa, že vaša hudba v tej chvíli plynie s tým, čo sa deje počas filmu, a že živý zvuk, ktorý ste filmom nahrali, znie hlasno a čisto. Znovu zaznamenajte všetky dôležité časti.
Pamätajte si, že ak plánujete distribúciu filmu pomocou nájdenej hudby, môže to spôsobiť problémy. Preto je najlepšie, ak si zaobstaráte hudbu špeciálne zloženú pre film; Navyše je tu veľa šikovných hudobníkov, ktorí by radi získali skúsenosti
Krok 6. Vytvorte sekvenciu názvu a kreditu
Na konci filmu budete chcieť pomenovať svoje obsadenie a štáb. Môžete tiež zahrnúť zoznam poďakovaní všetkým organizáciám, ktoré vám boli ochotné dovoliť strieľať vo svojich podnikoch. Čo je najdôležitejšie, aby bolo jednoduché.
Krok 7. Exportujte film na disk DVD v digitálnom formáte
Vytvorte upútavku alebo upútavku. Ak chcete svoj film propagovať online alebo v iných kinách, vyberte z neho kúsky do propagačného traileru. Nedávajte príliš veľa zo zápletky, ale snažte sa upútať diváka.
Nezabudnite tiež nahrať svoj film na YouTube alebo Vimeo, alebo ak bude váš film prijatý do kina, neodovzdajte ho na YouTube, pretože na YouTube a v pokladni nezarobíte toľko peňazí, ako len nahrajte upútavky a podobné veci a nezabudnite inzerovať aj iné miesta ako YouTube
Tipy
- Zvuk a osvetlenie sú veľmi dôležité: dobrý zvuk (ľahké porozumenie hovoriacej osobe bez toho, aby ste počuli, ako fotograf dýcha, alebo napríklad hluk z ulice) je zásadný. Vďaka dobrému osvetleniu je video/film pozerateľný. K vynikajúcemu „rozpočtovému osvetleniu“patrí: súmrak alebo skoré ráno, hmlistý alebo zamračený deň a tieň (ale iba vtedy, ak je tmavšie pozadie.) Na odraz svetla na tieňovanú stranu tváre je možné použiť bielu plagátovú tabuľu alebo staniol.. Na nočné fotografovanie používajte pracovné svetlá.
- Ak nemáte dobré osvetlenie, skúste použiť blesk fotoaparátu. Ak to chcete zlepšiť, otočte fotoaparát k bielej stene, aby sa svetlo mohlo odraziť a zmäkčiť tiene vo vašej scéne.
- Nie je nevyhnutné, aby ste plánovali každý detail filmu. Stačí poznať dej a scenár a malé dodatky nie sú zlé. Improvizácia môže filmu dodať realistickejší a svieži vzhľad, ak s ním herec odvádza dobrú prácu.
- Nájdite spôsoby, ako odlíšiť svoj film a zaujať. Mohli ste to dosiahnuť netradičným príbehom alebo jedinečnou kinematografiou.
- Dodržujte základné pravidlá filmovania, ako napríklad pravidlo tretín (predstavte si, že je obrazovka rozdelená na zvislé tretiny a v scéne v najvzdialenejšej ľavej tretine má vždy zaostrovací bod alebo zásadný charakter), vďaka tomu je oveľa zaujímavejšie. Málokedy je postava v úplnom strede obrazovky a film nakoniec vyzerá oveľa profesionálnejšie.
- Sledujte veľa filmov kritickým okom-nie natoľko, aby ste kritizovali herectvo alebo réžiu, ale pochopili ste tóny, štýly, spôsob zvuku a osvetlenie. Hľadaj aj chyby: pre nádejného filmára sú poučné. Keď sledujete film doma, potiahnite ho hore na IMDB. V spodnej časti je sekcia s názvom „Vedeli ste?“ktoré sú nabité drobnosťami a hlúposťami prakticky pre každý filmový a televízny program, ktorý je k dispozícii.
- Pomocou strihu pre iPhone a iPad môžete vytvárať vysokokvalitné filmy. Ak práve začínate, používajte fotoaparát iPhone alebo iPad a aplikáciu na úpravu, aby bola kvalita vynikajúca.
- Keď dokončíte svoj film, podeľte sa oň s celým svetom. Ak je to vážna práca, prineste ju na filmové festivaly, kde by sa dala zohnať. Ak ide o malú, príležitostnú prácu, hostte ju na internete, aby sa na ňu mohol voľne pozerať celý svet. Obe sú cestou k rôznym druhom slávy.
- Ak nakrúcate dokument, pravdepodobne nebudete tráviť čas vývojom scenára alebo storyboardu. Namiesto toho prísť s nápadom a stanoviť ciele pre natáčanie, napríklad aký je účel tohto filmu? Aké publikum osloví? Akú novú perspektívu ponúkate? Vydajte sa zachytiť čo najviac záberov a zamerajte sa na úpravy a ďalšie postprodukčné procesy (napríklad pridávanie hudby).
- Je vhodné viesť si denník plný nápadov na budúce filmy, s ktorými prídete, aby ste si ich mohli zapamätať a vrátiť sa k nim.
- Nepoužívajte žiadne piesne z filmu, pretože môžete ukradnúť časti filmu. Použite svoj vlastný soundtrack.
- Ak nechcete fotoaparát držať, použite stojan na fotoaparát.
- Pre používateľov počítačov Mac je iMovie užitočná pri rozpočtových projektoch a vhodná pre začiatočníkov. Final Cut Pro je tiež dobrý, aj keď je pokročilejší.
- Nenechajte ľudí, aby vám hovorili o tom, čo chcete robiť. Ver v seba. Viete, že to dokážete bez ohľadu na to, čo si o vás ľudia hovoria alebo myslia! Buď sám sebou!
- Pri použití programu PowerDirector musíte zachovať rovnakú celkovú farbu pozadia.
- Ak nemôžete, aby vo filme bolo príliš veľa ľudí, môžete sa obrátiť o pomoc do školy/zamestnania alebo do priateľov.
Varovania
- Ak natáčate na skutočnom mieste, ktoré vám nepatrí, ako je napríklad reštaurácia, najskôr požiadajte majiteľa alebo pracovníka/manažéra o povolenie. To by zaistilo, že sa veci vykonávajú legálne, dodržiava sa správny postup a zabránilo by sa zdržaniu alebo komplikáciám pri natáčaní. Vždy získajte povolenie písomne, aby ste neskôr nemali žiadne otázky.
- Detská pornografia je takmer medzinárodne nezákonná, takže herci mladší ako 18 rokov sa nemôžu zúčastňovať sexuálnych aktivít na obrazovke.
- Pri písaní scenára nekradnite nápady. Toto je plagiátorstvo. Zaistite, aby boli nápady všetky vaše vlastné a čo najoriginálnejšie. Nemáte rozpočet, ktorý má Hollywood, takže jediným spôsobom, ako môžete vyniknúť, je byť jedinečný.
- Ak očakávate uvedenie svojho filmu do kín a predaj diskov DVD na trhu, budete musieť film najskôr odoslať MPA pre kategóriu hodnotenia (G, PG, PG-13, R a NC-17). Musíte si dať pozor, aby ste nedostali hodnotenie NC-17, pretože pre filmárov je to trest smrti. To znamená, že by ste sa mali pokúsiť obmedziť, koľko sexu a násilných scén je vo vašom filme povolených, aby ste zaistili, že film prinajmenšom zaistí hodnotenie R alebo nižšie. Hodnotenie NC-17 zničí váš film, pretože kiná ho nebudú hrať, spravodajské organizácie odmietnu propagovať váš film, maloobchodníci nebudú predávať filmy hodnotené NC-17 a streamovacie služby ako Netflix a Hulu je nepravdepodobné, že by vaše NC streamovali. -17 hodnotený film. Ak váš film získa toto hodnotenie, mali by ste vykonať škrty alebo úpravy, ktoré pomôžu znížiť hodnotenie na R.
