Váš štýl kresby vás odlišuje od ostatných umelcov a robí vás jedinečným. Na rozdiel od technických schopností, ktoré sú potrebné na to, aby ste sa stali zvukovým ilustrátorom, váš štýl súvisí s vašou osobnosťou a je znakom vašej kreativity. Nájsť svoj osobný štýl však niekedy nie je také jednoduché. Musíte byť schopní extrapolovať inšpiráciu z práce iných ľudí, zdokonaľovať svoje remeslo a pridať svoj vlastný osobný vkus, aby ste sa odlišovali od ostatných umelcov.
Kroky
Metóda 1 z 3: Objavovanie rôznych štýlov
Krok 1. Skúmajte známych ilustrátorov
Vykonajte prieskum známych umelcov minulosti a súčasnosti. Pohľadom na ich tvorbu sa môžete pokúsiť zistiť, ako položí základy súčasnej ilustrácie. Pri skúmaní známych ilustrátorov:
- Všimnite si, ako používajú kompozíciu, farbu a líniu na oživenie svojho umenia.
- Určte tón a línie svojich obľúbených interpretov a pokúste sa ich napodobniť pomocou rovnakých farieb alebo štýlov čiar.
- Skúste materiály, ktoré použili, a pokúste sa replikovať postup pomocou rovnakých materiálov.
- Medzi známych historických ilustrátorov patria ľudia ako Jean André Castaigne, opátstvo Edwin Austin a Rose O'Neill. Medzi úspešných súčasných ilustrátorov patria Pat Perry, Dagna Majewska a Mouni Feddag.
Krok 2. Navštívte umelecké múzeá a galérie
Návšteva umeleckých múzeí a galérií vám umožní pozrieť si ilustrácie iných umelcov osobne, čo je iný zážitok ako vidieť obrázok v knihe alebo online. Vyhľadajte online a nájdite otvorené umelecké galérie vo svojom okolí. Možno budete chcieť zadať svoje vyhľadávanie, aby ste našli ilustrátorov, ktorí používajú rovnaké médium alebo kreslia rovnaký predmet ako vy.
- Všimnite si ich štýlu a techniky a nájdite veci, ktoré sa vám páčia v umení iných ľudí.
- Veci, ktoré si môžete osobne všimnúť a ktoré nemusia byť na fotografii zrejmé, môžu zahŕňať napríklad textúru kresby.
Krok 3. Kúpte si umelecké knihy alebo grafické romány
Grafické romány rozprávajú príbeh pomocou sekvenčného umenia a textu. Na rozdiel od komiksov, grafické romány rozprávajú ucelený a často aj časovo zložitejší príbeh. Vyberte si grafický román v obchode s komiksmi a všímajte si rôzne štýly, ktoré existujú. Umelecké knihy na druhej strane umožňujú prezerať rôzne druhy umeleckých diel od výtvarníkov, ktorých si ceníte, vo formáte učebnice. Je dobré ich získať, ak nepoznáte prácu výtvarníka alebo z neho nemôžete urobiť múzeum.
- Medzi primárne typy grafických románov patria manga, príbehy superhrdinov, osobné príbehy a literatúra faktu.
- Medzi najobľúbenejšie grafické romány patria tituly ako Uncle Scrooge, Persepolis a Maus.
- Medzi obľúbené knihy súčasného umenia patria „Každý človek v New Yorku“, „Beastly Verse“a „Milovaný pes“.
Metóda 2 z 3: Rozvoj vlastného štýlu
Krok 1. Cvičte s použitím rôznych médií
Rôzne médiá môžu otvoriť oči novým štýlom umenia a inšpirovať váš súčasný štýl. Ak kreslíte vždy len do jedného média, zvážte prechod na taký, ktorý často nepoužívate. Napríklad, ak vždy kreslíte ceruzkou alebo perom, zvážte zmenu na niečo ako pastely alebo uhlie. Aj keď budete musieť pri kreslení prispôsobiť svoju techniku, mohla by inšpirovať váš celkový štýl.
Môžete sa tiež pokúsiť robiť iné umelecké formy, ako je sochárstvo alebo maľba, ak máte pocit, že máte ilustrátorský blok
Krok 2. Nakreslite pomocou rôznych techník
Niekedy sa umelci môžu chytiť kresby konkrétnou technikou a obmedzuje to ich prácu. Ak ste napríklad vždy zvyknutí kresliť v anime štýle, mohlo by vás to zdržať v objavovaní ďalších vecí, ktoré radi kreslíte. Myslite mimo krabice a čerpajte inšpiráciu od inovatívnych umelcov okolo vás.
- Medzi ďalšie štýly patrí fotorealizmus, surrealizmus, abstrakcia a manga.
- Ak vždy kreslíte karikatúru, skúste nakresliť niečo realistické.
- Kreslenie v rôznych štýloch vám môže pomôcť zdokonaliť vaše schopnosti.
Krok 3. Určte, ktorý predmet kreslíte najradšej
Rôzni ilustrátori radi kreslia rôzne veci. Niektorí umelci sa radšej sústreďujú na ľudskú podobu, zatiaľ čo iní dávajú prednosť skicám neživých predmetov alebo krajiny. Navyše ďalší ilustrátori radi kreslia architektúru a niektorí radi kreslia návrhy na oblečenie. Zamyslite sa nad tým, čo sa pokúšate získať zo svojich ilustrácií, a rozhodnite sa pre tému, ktorá sa vám najviac páči.
Niektorí umelci sú známi predovšetkým tým, že kreslia konkrétny predmet, napríklad Georgia O'Keeffe, ktorá je známa predovšetkým vďaka výrazným maľbám kvetov
Krok 4. Vyjadrite sa vo svojich kresbách
Pri kreslení myslite na svoje emócie a obľúbené témy a pokúste sa to preniesť do svojho umenia. Ak chcete napríklad sprostredkovať temné emócie, môžete to vo svojom umení vykresliť nakreslením vážneho predmetu, ako je násilná alebo depresívna scéna. Ukážte svoju frustráciu použitím ostrých, zubatých čiar. Ak chcete vykresliť pokojnú scénu s použitím rozsiahlych jasných farieb a vybrať si tému, ktorá ľudí bude inšpirovať.
- Ak sa vám ťažko dokončuje kresba, skúste robiť rýchlejšie koncepčné kúsky namiesto toho, aby ste sa zaoberali niečím dokonalým.
- Skúste si nakresliť tridsať alebo menej sekúnd. Snažte sa získať formu a predstavu o svojom predmete, nie kreslenie drobných podrobností.
- Mnoho umelcov sa drží podobných tém, farieb, línií a techník kresby, ktoré odlišujú ich štýl od ostatných umelcov.
- Ak máte blok inšpirácie, menej sa sústreďte na dosiahnutie jedinečného štýlu a viac sa zamerajte na to, aby ste emócie dostali na papier.
Krok 5. Vytvorte svoj štýl čiar
Keď si založíte médium, budete pracovať a učivo, je načase sa od seba vizuálne odlíšiť. Zamyslite sa nad svojou hrúbkou čiar a nad tým, ako budete svoje čiary vo svojej práci používať. Položte si otázku, či radi kreslíte hrubé hrubé čiary alebo by ste radšej kreslili zložitejšie a detailnejšie čiary. Tiež určte, či budú vaše čiary krátke, ostré a zubaté, alebo hladké a dlhé. Budú vaše čiary tmavé a urobia z obrysu ústredný bod, alebo sú pre vás farby a detaily dôležitejšie?
- V celom výkrese zmeňte šírku čiary, ale celkovo sa snažte zachovať súdržný štýl.
- Spôsob, akým načrtnete svoje kresby, výrazne ovplyvní váš štýl.
Krok 6. Určite farby, ktoré použijete
Ako ilustrátor môže farba niekedy hrať obrovskú úlohu v emóciách a pocitoch, ktoré môžete z ilustrácie vyvolať. Tmavšie tóny, ako je tmavo modrá a čierna, môžu v kresbe vytvoriť zlovestný pocit, zatiaľ čo svetlejšie tóny ako žltá, červená a oranžová môžu vyvolať pozitívne emócie. Intenzita a spôsob aplikácie tiež výrazne menia spôsob, akým vaša kresba dopadne.
- Rozhodnite sa, či bude farba vo vašich ilustráciách dokonca hrať úlohu, pretože niektorí umelci radšej kreslia čiernobielo.
- Môžete sa rozhodnúť zafarbiť svoje kresby farbami, pastelmi alebo farebnými perami, alebo ich skenovať a vykonávať farebné úpravy v softvérovom programe.
Metóda 3 z 3: Upresnenie vašich schopností
Krok 1. Prihláste sa na hodiny, aby ste sa naučili základy
Hoci formálne vzdelanie nie je pre umenie nikdy potrebné, pomôže vám to naučiť sa základné ilustračné techniky, ako je tieňovanie, pridávanie textúr a kompozícia. Prihláste sa na kurz kreslenia alebo ilustrácie v miestnom komunitnom centre alebo si nájdite vysokú školu, ktorá ponúka hodiny. Pozrite sa na rôzne kurzy, ktoré sú k dispozícii, a vyberte si ten, ktorý vás zaujíma.
- Aj keď kreslíte samostatne už roky, hodina vás môže naučiť niečo nové a obklopí vás ďalšími ilustrátormi, ktorí vám môžu poskytnúť spätnú väzbu a tipy.
- Pri zvažovaní tried by ste mali zvážiť rozvrh hodín a náklady na kurzy.
- Okrem týchto základných techník, ktoré by mal mať každý ilustrátor, existujú aj pokročilejšie techniky používané mnohými ilustrátormi, medzi ktoré patrí leptanie, bodkovanie a krížové šrafovanie.
Krok 2. Cvičte dôsledne a často
Čmáranie alebo kreslenie obrázkov na poznámky v triede vám môže pomôcť zdokonaliť vaše schopnosti, oddaná a koncentrovaná prax vám však umožní výrazne zlepšiť techniku. Vyhraďte si každý deň viac času na to, aby ste si sadli a niečo vážne nakreslili vo svojom novo vyvinutom štýle. Určte oblasti, v ktorých ste slabí, a zámerne si precvičujte kreslenie vecí, ktoré je pre vás ťažké znázorniť.
- Ak ste napríklad vynikajúci v kreslení tvárí, ale zlý v anatómii, nájdite si viac času na kreslenie ľudského tela, kým nebudete zručnejší.
- Uistite sa, že sa nachádzate v prostredí, v ktorom sa cítite príjemne, aby ste zo svojej praxe mohli vyťažiť maximum.
Krok 3. Získajte spätnú väzbu od učiteľov a výtvarníkov
Napriek tomu, že je váš štýl pre vás jedinečný, je dôležité, aby ste nenechali svoje ego prekážať skutočnému zlepšovaniu. Aj keď je umenie všetko subjektívne, existujú veci, ktoré môžete urobiť pre zlepšenie svojej techniky bez ohľadu na vaše skúsenosti. Veďte otvorené a úprimné rozhovory o svojich kresbách a nechajte si poradiť, ak máte pocit, že sú platné.
- Mnoho výtvarných kurzov bude kritizovať, kde ostatní umelci budú komentovať vašu prácu a hovoriť o tom, ako sa môžete zlepšiť.
- Nedovoľte, aby vás návrh sklamal. Namiesto rozrušenia skontrolujte, čo sa hovorí, a zvážte, že by to mohlo zlepšiť vaše umenie.
- Môžete povedať: „Moje pocity nebudú bolieť. Chcem len vedieť, ako môžem svoje kresby urobiť príťažlivejšími pre ľudí. Môžete mi dať nejakú radu?“
Krok 4. Buďte jedineční
Teraz, keď ste dostali základy, mali by ste sa pokúsiť vyvinúť svoj vlastný štýl, ktorý je pre vás jedinečný. Inšpirujte sa rôznymi umelcami, rôznymi štýlmi a rôznymi technikami a skombinujte svoje obľúbené veci o každom z nich. Nestaňte sa iba kópiou iného umelca. Skúste vyniknúť na vlastnej koži.
- Môžete napríklad použiť dynamické farby Matta Lyona a skombinovať ich s hrubým lemovaným, čiernobielym štýlom Matthieu Bessudo, aby ste získali jedinečný štýl, ktorý je váš vlastný.
- Experimentovanie povedie k vašim výsledkom, ktoré možno budete môcť začleniť do svojho štýlu.
